| 舞蹈编导基本知识(二) |
|
作者:佚名 文章来源:儿童教育网 点击数: 更新时间:2008-6-21 9:25:36  |
的创作中特别重要,从舞剧的结构说起,简单来说,舞剧的结构可分为:1 引子或序幕:是剧中时代、环境和人物的引入。2 开篇:剧情矛盾冲突的开始,要鲜明而引人入胜。3 发展:剧情展开的过程,这段占有的篇幅较大,情节需要有起伏、转折方能精彩。4 高潮:是全剧矛盾发展的顶峰,它要激起观众最强烈的感受。5 结局:剧情发展的结果,它要最清楚的揭示主题思想。 三 舞蹈的结构 (一) 什么是结构:简单说安排作品情节的方法就叫结构。 结构舞蹈时,时刻不要忘记用舞蹈的表现手段去考虑,时刻不要忘记是用艺术形式的表现手段和舞蹈动作去处理人物、情节等,否则结构出来的就不是舞蹈,而是歌剧、话剧。 (二)结构情绪舞时应注意的问题: A、组织情绪:是把舞蹈感情和情绪有层次的、有逻辑的、有发展的组织起来,创作一个完整的作品。 B、安排节奏:依据主题的意图与思想感情的变化安排舞蹈节奏的变化。 C、舞蹈调度:舞蹈动作场面,调度必须有一个核心的全面规划和布局。根据情绪的起伏、发展,节奏的变化,把动作和画面组成一个严谨的舞蹈结构组织。 介绍几种“情绪舞”的结构: A、三段体结构:(A-B-A)是借鉴音乐的三部曲式而来的。全舞的布局分为三段,A段与B段从情绪、节奏上形成鲜明对比。如:A段是跳跃的快板,B段就是相对平稳的中板或慢板,而A`则是A段的再现或有变化的再现。 B、二段体结构:(A-B) C、单段体:(A)(B),A:快,B:慢。 由上可以看出舞蹈编导在构思舞蹈脚本时,除了情节、场次(或段落)外,同时还要想好音乐和舞蹈的处理、布局。如:舞蹈中哪段情节用独舞、双人舞去表现哪段用情节性或表演性的舞蹈去表现,每段用什么舞蹈素材等。 (三)关于舞蹈中的音乐(创作舞曲) 作为综合性的舞蹈艺术,音乐处在非常重要的地位,有了音乐,才有完整的好舞蹈,所以必须处理好与音乐家的合作。 (1)如何与音乐家合作:编导要把自己的创作动机和意图、构思的过程直至素材的运用,人物形象和场面的设想,舞台的气氛和效果等,要非常认真的、带感情的、绘声绘色的告诉作曲者,使他好象看到了未来舞台上出现的情景,产生共同的欲望和想象,同时也听取他对舞曲创作的想法。要尊重作曲家的意见,在音乐写成以后,不要随意乱改和破坏音乐的完整性。 (2)编导和作曲者的合作中: A、在舞蹈总布局要求下,应充分发挥作曲者的想象力,保证舞蹈音乐的完整性。优秀的舞曲会进一步启发编导的想象力,使舞蹈的形象和意境更完美。 B、可以和作曲者共同选择音乐素材,(如采用哪种民族、哪个地区或哪首民歌、哪段曲子等),切磋上一页 [1] [2] [3] 下一页 |
| 文章录入:admin 责任编辑:admin |
| 上一篇文章: 舞蹈编导基本知识(三)  
下一篇文章: 浅谈舞蹈与学生的素质培养 |
| 【字体:小 大】【发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口】 |
相关文章 浅谈舞蹈与学生的素质培养 舞蹈编导基本知识(三) 舞蹈编导基本知识(一) 舞蹈编导基本知识(四) 谈民族民间舞创作的三种样式 傣族舞蹈介绍:孔雀舞 谈什么是民间舞蹈 中国舞蹈概况 中国舞 > 舞蹈记录法 芭蕾舞 > 舞蹈基础的重要性 芭蕾舞 > 如何欣赏芭蕾舞 芭蕾舞 > 芭蕾舞的结构与形式 芭蕾舞 > 芭蕾手位--由拉丁的… 芭蕾舞 > 舞曲世界
|
|